Fotografia nocna i przy słabym świetle – fragmenty i nasz komentarz

Fotografia nocna i przy słabym świetle to kolejna publikacja fotograficzna wydana nakładem Galaktyki. Jest to książka z gatunku podręczników przeznaczonych do ściśle określonego zakresu fotografii. Można powiedzieć, że poprzecznego – gdyż fotografia nocna może dotyczyć przecież zarówno miejsc, wydarzeń jak również ludzi. I takie też tematy przeważają w niniejszej publikacji. Niewątpliwie duże kolorowe zdjęcia uatrakcyjniają lekturę a sporo obrazków ze Stanów Zjednoczonych wykonanych przy pozamiejskich drogach i motelach (neony!) sprawiają, że książkę czyta i ogląda się bardzo przyjemnie.

Książka (podobnie do innych publikacji Galaktyki) rozpoczyna się od wstępu a więc niezbędnego sprzętu. Dział ten może być pomocny dla osób chcących od razu rozpocząć przygodę ze zdjęciami nocnymi ale dla większości osób takie zagadnienia jak wybór aparatu, obiektywy, balans bieli itp. będą „oczywistymi oczywistościami”. Wartościowym może być jednak podrozdział dotyczący unieruchamiania aparatu a więc kwestii związanych ze statywem (dobór i wykorzystanie) oraz długimi czasami naświetlania (wężyki, piloty, etc.). Części poświęcone korzystaniu z histogramu (w trudnych warunkach oświetleniowych) i radzenie sobie z szumem również powinny wzbudzić Wasze zainteresowanie. Wszystkie te rzeczy są wsparte stosownymi ilustracjami.

Wprawdzie w fotografii każdy próbuje osiągnąć coś innego, ale jednak większość z nas będzie dążyć do uzyskania pewnego rodzaju równowagi między szczegółami w światłach i w cieniach. Istnieją takie krytyczne momenty, szczególnie podczas wschodu i zachodu słońca, gdy kontrast pomiędzy pierwszym planem a niebem jest za duży. Nauczenie się przewidywania chwili, w której wszystkie elementy pozostają w równowadze tonalnej jest częścią sztuki fotografowania w nocy i przy słabym świetle.

Kolejny rozdział książki dotyczy światła i jego jakości. Tony Worobiec dzieli się w niej swoimi spostrzeżeniami na temat światła o zmierzchu, fotografii w nocy oraz o świcie. Zwraca uwagę na takie detale jak kąt padania i barwa światła każdej z tych pór doby. Rozważania te dotyczą również wschodów i zachodów słońca, oświetlenia zrównoważonego oraz fotografii przy złej pogodzie. W dalszej części poznajemy czynniki warunkujące dobre zdjęcia krajobrazu o zmierzchu, brzasku oraz z wykorzystaniem odbić w wodzie.

Osobną – wartą szczególnej uwagi – częścią są zagadnienia fotografii nocnej w mieście. Dowiemy się z niej jak fotografować o zmierzchu budynki z zewnątrz i wewnątrz, na co zwracać uwagę w przypadku fotografii architektury nowoczesnej i klasycznej. Wychodząc nieco poza ścisłe miasto, nauczymy się robić zdjęcia podświetlonym mostom, zakładom przemysłowym, obiektom rozrywkowym, smugom świateł i tak lubianym przez Worobca neonom. Krótką część poświęcono również na omówienie portretów przy słabym świetle – zarówno zastanym jak również wzbogaconym o lampy błyskowe.

Są takie miejsca, w których wspaniałe zdjęcia robią się niemalże same. Prawdziwym wyzwaniem jest sfotografowania tego, co codzienne i banalne. Długo podziwiałem dzieła amerykańskiego fotografa Williama Egglestona. Ma on cudowną umiejętność fotografowania powszednich tematów, a dzięki znajomości tajników koloru i kompozycji potrafi przedstawić zwyczajne rzeczy tak, by wyglądały na niezwykłe. Spróbuj sfotografować prozaiczne, dobrze znane miejsca o zmroku, a zdziwisz się, jak łatwo możesz zmienić sceny z codziennego życia w coś naprawdę niesamowitego.

Książkę kończy naprawdę dobry rozdział poświęcony postprodukcji. O ile w większości tego typu zakończeń mamy do czynienia z prostym omówieniem Photoshopa i kilku jego możliwości, tu sytuacja wygląda inaczej. Widać, że autor zna się na obróbce zdjęć i stosuje ją z powodzeniem. Nie tylko wspomina o RAWach, ale również przykłady swoich działań opiera właśnie na nich. Poznajemy podstawy pracy z modułem Adobe Camera RAW, techniki korekcji tonalnej, prostowanie horyzontu i zbiegów perspektywicznych. Dowiadujemy się również jak zmienić zdjęcie kolorowe w czarno-białe przy użyciu aż 6 metod! O ile zazwyczaj jestem przeciwnikiem tego typu rozdziałów w książkach fotograficznych (wychodząc z założenia, że lepsza jest książka po prostu o tematyce postprodukcji), to w tym przypadku jestem mile zaskoczony. Rozdział zawiera również zagadnienia takie jak łączenie zdjęć w celu zwiększenia rozpiętości tonalnej, wspomina o programie Photomatix i technice HDR(!) oraz o tym jak przy użyciu mieszania warstw wzmocnić smugi światła. Są to więc zagadnienia typowe dla fotografii nocnej, a nie tylko uwzględnione aby zwiększyć objętość książki.

Podsumowując, książka jest godna polecenia wszystkim tym, którzy podobnie jak Tony Worobiec chcą i lubią odkrywać nieznane uroki w rzeczach codziennych. To właśnie oświetlenie nocne często kreuje tak odmienne prezentowanie się miejsc znanych i popularnych. Z drugiej strony długie czasy naświetlania, duże kontrasty i kłopoty z balansem bieli powodują, że fotografia nocna jest jedną z trudniejszych dziedzin. Książka dostarcza praktycznych rozwiązań na wiele z wymienionych powyżej problemów.

Cena katalogowa: 44,90zł
Ilość stron: 144
Format: 21,5 x 27,5 cm
Oprawa: miękka
Książkę można zakupić na stronie wydawnictwa Galaktyka, któremu dziękujemy za jej udostępnienie.